miércoles, 19 de mayo de 2010

Alicia en el pais de las maravillas


Alicia teme la reunión que sus padres han organizado para sus familiares y amigos ya que éstos esperan que la niña cante después del té. Poco antes de la hora prevista para su número, Alícia decide huir de la casa y se esconde entre unos arbustos en el gran jardín de su casa. Allí decide que se esconderá hasta que todos se hayan ido, ya que cantar frente a desconocidos le aterroriza. Después de poco tiempo, le entra el sueño y mientras observa caer lentamente una manzana de un árbol, un conejo extraño con ropa y reloj de bolsillo llama su atención. Alícia deja su escondite e inmediatamente corre detrás del conejo, que al parecer lleva mucha prisa, y éste la dirige dentro de su madriguera.
En el interior del túnel, Alícia pierde pie y cae en un profundo y extraño pozo lleno de toda clase de objetos. Al final del pozo, Alícia se encuentra en un mundo completamente diferente al suyo, donde las flores hablan y los gatos sonríen. En el "país de las maravillas", Alícia encuentra todo tipo de personajes, buenos y malos, algunos con la intención de quitarle a Alícia el miedo a actuar. A medida que aprende y se divierte, Alícia es puesta a prueba en una sala de juicio donde se enfrenta al Rey y a la Reina de corazones, donde comprueba su seguridad propia y se convierte en su llave para poder volver al mundo real sin miedo y enfrentar su situación.

con actorazos como Gene Wilder y whoopy golbert en el reparto

Alicia en el pais de las maravillas 1910



Alicia en el país de las maravillas (Alice's Adventures in Wonderland) es una pelicula muda en blanco y negro estadounidense estrenada el 9 de marzo de 1910.

Es la segunda adaptación cinematográfica de la obra de Lewis Carroll Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas, tras la adaptación de 1903. Dura aproximadamente diez minutos.

La película fue dirigida por Edwin S. Porter y realizada por la Edison Manufacturing Company de Edison. Al ser una película muda todo el delicioso sinsentido de la prosade Carroll no pudo ser utilizado, y, al ser una película de un solo rollo, la mayoría de los personajes de la obra original tuvieron que ser eliminados.

A pesar de las limitaciones del medio se intentó crear un producto afín al espíritu de la obra original, siguiendo el diseño de las ilustraciones originales de John Tenniel.

Alicia fue interpretada por la actriz Gladys Hulette.

Las aventuras de Alicia en el pais de las maravillas 1972


Musical británico de 1972, basado en la novela del mismo nombre de Lewis Carroll. Destacable por su gran reparto que incluía a Fiona Fullerton como Alicia, Michael Crawford como el Conejo Blanco, Sir Ralph Richardson como la Oruga azul, Sir Robert Helpmann como Sombrerero Loco, Peter Sellers como La Liebre, Roy Kinnear como el Gato de Cheshire, Dudley Moore como el Lirón y Hywel Bennett como el Pato. El compositor de la banda sonora fue John Barry.

Alicia en el pais de las maravillas 1931


extraido de wikipedia

Alicia en el país de las maravillas (Alice in Wonderland) es una películaestadounidense en blanco y negro que adapta la obra Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll. Es la primera adaptación sonora (existen tres versiones anteriores mudas) y, por lo tanto, la primera que pudo usar los diálogos originales de Lewis Carroll.1 2 La película se estrenó el 30 de septiembre de 1931 en elWarner Theatre de Nueva York. Ruth Gilbert fue Alicia y Leslie King el sombrerero.


Alicia entra en el país de las Maravillas siguiendo al Conejo Blanco, donde conoce a la malhumorada Cocinera (Liian Ardell) y a la Duquesa (Mabel Wright). Asiste a lamerienda de locos con el sombrerero (Leslie King). la Liebre de Marzo (Meyer berensen) y el Lirón (Raymond Schultz), mientras el sonriente Gato de Cheshire (Tom Corless) observa los acontecimientos. La Oruga azul (Jimmy Rosen) se enfada con ella y la Reina de Corazones (Vie Quinn) quiere cortarle la cabeza. Acompañada de la Duquesa Alicia conoce a la Falsa Tortuga (Gus Alexander) y al Grifo (Charles Silvern) y, tras un surrealista juicio Alicia acaba finalmente aburrida y harta de toda esa extraña gente y tan raros acontecimientos. 3


Alicia en el pais de las maravillas 1933




Historia de magia y fantasía en el que la joven Alicia se sumerge en el sorprendente País de las Maravillas y conoce a extraordinarios personajes como Tweedledee y Tweedledum, el Sombrerero Loco, La Reina de Corazones y el frenético Conejo Blanco. Adaptación de las novelas de Lewis Carroll.

Vuelvo a opinar lo que escribí con motivo de la crítica de la Alicia de Tim Burton, sobre que el cuento es lo menos cinematográfico e interesante de ser representado en una pantalla de cine que exista sobre adaptaciones de historias infantiles. Nuevamente queda demostrado en la película de Norman McLeod que lo mejor de la historia son apenas los pocos minutos iniciales antes de que Alicia se sumerja en su mundo onírico de fantasía. Si bien se reflejaría más o menos el argumento original, visto en pantalla los diálogos totalmente incoherentes de ese mundo de sueño, uno comienza a aburrirse mortalmente ante tanta sinrazón, cosa que obviamente no ocurre en la historia literaria donde el placer de la lectura lleva la experiencia de la historia por carriles totalmente diferentes. Pero además se notan saltos y serios errores de edición, como de escritura y adaptación cinematográfica, los cuales en una Alicia actual, como la realizada por Burton, no se encuentran

martes, 18 de mayo de 2010

Alicia en el país de las maravillas 1915




Alicia en el país de las maravillas (Alice in Wonderland) es una pelicula mudaestadounidense, estrenada el 19 de enero de 1915. Es una adaptación de la obra Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll.

Fue escrita y dirigida por W.W. Young. El personaje de Alicia fue interpretado por Viola Savoy y Herbert Rice dio vida al Conejo Blanco.

Alicia en el pais de las maravillas 1903




Hace 107 años se estrenaba en Inglaterra: “Alicia en el País de las Maravillas” (”Alice in Wonderland”), la primera adaptación de la historia de Lewis Carroll. Con los años las copias se fueron perdiendo y sólo quedaba una en muy mal estado. Recientemente el Archivo Nacional del BFI (British Film Institute) se encargó de restaurar la única copia que se encontraba.

Cuando se estrenó en 1903, “Alicia en el País de las Maravillas” había sido publicada hace solo 37 años y el cine tenía solo ocho años de edad. El film duraba originalmente 12 minutos (el film más largo hasta el momento y rodado en 16 cuadros por segundo), pero solo se conservan unos ocho minutos. Dirigida por Cecil M. Hepworth y Percy Stow, “Alicia” está protagonizada por gente relacionada al proyecto; Alicia era May Clark, la secretaria de Cecil M. Hepworth; la Reina de Corazones era la mujer de Cecil y uno se sus lacayos es el mismo Cecil. También aparecen el gato y el perro de Hepworth. Todo en familia, como los Coppola.

Bryony Dixon, el curador del cine mudo del BFI contó: “La cinta fue donada en la década del ‘60 por el gerente de un cine, quien donó varias cosas. Entre esas cosas se encontraba este film incompleto, en muy malas condiciones. Debe de haber sufrido daños por el agua y la parte que más dañada resultó ser el borde, donde la emulsión se despego de la base en varios lados. Sobre eso no se puede hacer nada, una vez que se salió, ya no está más.”

La Biblioteca Británica tiene el manuscrito original y los dibujos originales de John Tenniel bajo tierra, bien guardados

Alicia en el pais de las maravilla Walt Disney


No sólo la película sino también la novela de Lewis Carrol son clásicos imprescindibles.

Disney se inspiró en las ilustraciones que hizo John Tenniel y las redujo a lo mínimo manejable en el mundo de la animación cinematográfica de aquellos tiempos. Cualquiera que haya visto algunas de esas ilustraciones se dará cuenta del inmenso trabajo que supone llevarlas al cine y de lo bien que lo hicieron estos señores, superando en algunos casos al modelo original. Hubo que eliminar y retocar a muchos de los personajes, pero dudo que hoy en día, con todos los avances de que disponemos, respetaran tanto el espíritu surrealista de la novela.
La única pega que le pongo es que uno no se identifica nunca con Alicia. Es demasiado cursi, pero creo que es debido al doblaje sudamericano de aquella época por lo que a los españoles nos resulta tan rara. El doblaje del resto de personajes también es sudamericano, pero es cojonudo.

¡¡¡No es para niños!!! Cada personaje y cada pequeña historia son una metáfora, una crítica. Por ejemplo, en el famoso poema "La Morsa y el Carpintero" la morsa es en realidad el capitalismo, y se come a las pobres ostras. La historia de las reinas y la duquesa, reducidas a la reina de corazones en la película, también se presta al estudio.
Aparte de estas moralejas, digo que la película no es para niños porque el oscuro mundo que crean puede darles incluso miedo. Yo, de pequeño, tenía miedo de la reina de corazones y de ese gato tan siniestro, y pensándolo ahora no me extraña.

También me gustaría dedicar a los que juzgan a la ligera este tipo de películas unas palabritas acerca de la influencia que ha tenido en el cine posterior.
Nadie en su sano juicio duda de que "El viaje de Chihiro" sea una obra maestra; pues bien, no es ni más ni menos que una genial adaptación de esta película que nos ocupa.
Tampoco John Lennon se libró de las sugestivas redes de esta historia y escribió "I Am the Walrus" (Soy la Morsa), considerada por muchos la mejor canción de la historia.

Prepárate para un viaje por el mundo de las paradojas y del absurdo, donde podrás participar en una carrera "que empezó mañana pero ayer se va a acabar", donde podrás merendar con el sombrerero loco y sus pintorescos vecinos, donde podrás jugar al críquet con la reina de corazones (si antes no te ha cortado la cabeza), donde temerás por el incierto futuro que le espera a la niña si no escapa pronto.

No puedo despedirme sin antes felicitaros a todos los que no hayáis nacido en una fecha como la de hoy: ¡FELIZ DÍA DE NO CUMPLEAÑOS!

Alicia en el pais de las maravillas tim burton


Alicia (Mia Wasikowska), una joven de 19 años, asiste a una fiesta en una mansión victoriana, donde descubre que está a punto de recibir una propuesta de matrimonio frente a un montón de gente estirada de la alta sociedad. Alicia entonces se escapa, corriendo tras un conejo blanco, entra a un agujero tras él... y acaba en el país de las Maravillas, un lugar que visitó hace 10 años, pero el cual no recuerda. El país de las Maravillas era un reino pacífico hasta que la Reina Roja (Helena Bonham Carter) derrocó a su hermana, la Reina Blanca (Anne Hathaway). Las criaturas del país de las maravillas, listos para la revuelta, esperan que Alicia les ayude, y éstas a su vez le ayudarán a recordar su primera visita al mágico reino... Basada en el popular libro de Lewis Carroll, ambientada diez años después de los eventos contados en el mismo.
Aquí casi todos están locos… estas son las imborrables palabras que mejor describen al País de las Maravillas, y que mejor que la nueva adaptación sea dirigida por un verdadero freak como lo es Tim Burton.

No debe ser tomado como remake del clásico animado de Disney ya que la historia es completamente distinta, empezando que aquí Alicia tiene ya 19 años, y que esta vez se encuentra en medio de una batalla para derrocar a la Reina Roja. Con una dirección de arte deslumbrante, unos vestuarios llenos de glamur, la música notable de Danny Elfman y los efectos del 3D es un hecho que el aspecto visual la película lo pasa bastante bien, aunque sin llegar al nivel cumbre.

Ahora pongámonos serios, ¿en qué demonios estaba pensado Burton? Esto no es el País de las Maravillas. Parece más bien una mezcla entre Narnia y El laberinto del fauno, incluso toques de El señor de los anillos, el personaje de Alicia es malo con ganas, no trasciende, no encuentro evolución, no transmite, los secundarios no tienen nada de freaks, parecen incluso normales, sin pizca de gracia, los momentos cómicos son nulos, Johnny Deep y Helena Bonham Carter intentan rescatar esto con actuaciones cumplidoras, pero es que sus personajes tampoco tienen mucho chiste. Una Reina Roja que parece que lo único que sabe hacer es cortar cabezas y un Sombrero que ya ni es loco, y que para que Johnny tenga más participación elevan al personaje de secundario a casi protagonista, cuando es totalmente innecesario. La adaptación es mala, sin ser una maravilla la versión de animada le da mil vueltas a esta.

No he visto ni El planeta de los simios ni Mars attack, pero me cuesta creer que sean peores que esta cinta, la peor película de Tim Burton con gran diferencia, y todavía no acabo, Hathaway esta patética, el inicio es solo regular, y el final es flojo. Miras el reloj más de una vez para ver en qué momento termina esto. No hay fiestas de té, no hay juego de croquet, no hay un conejo blanco llegando tarde, no hay maravillas.


lunes, 17 de mayo de 2010

El hijo de Godzilla


Una expedición científica se encuentra asentada en la isla Sollgell con el propósito de experimentar con una máquina que permita controlar el tiempo. Pero una de las pruebas sale mal y desata una tormenta radiactiva. Debido a ello, algunas criaturas de la isla - un trío de mantis religiosas y una araña - crecen hasta proporciones gigantescas. Los científicos se percatan del peligro e intentan encontrar los medios para huir de la isla; pero a esto se suma la aparición de Godzilla y su hijo recién nacido. Y muy pronto el pequeño dinosaurio se verá amenazado por los gigantescos insectos mutantes, poniendo a los expedicionarios en medio de una monumental batalla campal.

viernes, 14 de mayo de 2010

La viuda de Dracula


Sulvia Kristel (Emmanuelle) da cuerpo a la vampira Vanessa, viuda del legendario conde Drácula, cuyo ataúd es transportado desde su lugar de descanso en la actual Rumania a la 'Casa del Terror' de un museo de cera de Hollywood. Tras su llegada, vuelve a la vida para buscar los restos de su esposo y del descendiente de Jonathan Harker, quien puso todo su empeño en asegurar la muerte definitiva del Conde. Notoria por ser el debut del sobrino de Francis Coopola, Christopher, la película disfruta de un estilo exuberante y un espléndido uso del ambiente del cine negro: descarnadas escenas callejeras bajo luz de neón, la narración de Josef Summer en la mejor tradición del género.

la novia del mounstro


Un científico realiza experimentos con humanos con la intención de crear un superhombre, pero una periodista se interpondrá..

En 1994 el director Tim Burton creaba una de sus mejores cintas; “Ed Wood”, basada en un director de cine norteamericano de serie B designado por la crítica como el peor director de la historia del cine, en dicha película aparecen sus colaboradores y ”freaks” de lo más raro entre ellos Bela Lugosi (interpretado por un espléndido Martin Landau).

“La novia del monstruo” es quizá la mejor película de Wood, aunque no la más famosa que correspondería a “Plan 9 from outer space”, por cierto designada también peor película de la historia del cine. Otros títulos recomendables como “La novia y la bestia” y “Glen o Glenda”.
Ed Wood no es ni de lejos el peor director de la historia del cine, existen decenas de directores mucho peores, pero evidentemente a alguien le debe de caer el sambenito. En el caso de “La novia del monstruo”, es un producto de aceptable factura, con muchos ingredientes atractivos como monstruos, intriga, pulpos gigantes, explosiones atómicas, científicos locos, monstruo enamorado de la joven, mansiones abandonadas, tormentas torrenciales...en definitiva todos los componentes del ”pulp” típico de los cómics de los años 50.

Destacar a Tor Johnson en el papel de monstruo que se rebela contra su tirano amo (siguiendo el mito de Frankenstein) y sobre todo a un morfinómano Bela Lugosi con los ojos como platos en su último papel poco antes de morir (aunque rodó unos minutos de la siguiente película de Ed Wood).
Un director Ed Wood, con muchas ganas creativas pero con poco talento, que nos ha dejado algunas películas tremendamente curiosas y sobre todo interesantes para amantes del género. Es verdad que tampoco se justifica los fans incondicionales que tiene Ed Wood, pocos pero acérrimos, porque a mi entender la historia del cine tiene miles de cosas más interesantes pero ya se sabe que algunos aficionados al cine de terror y ciencia-ficción son un caso aparte.
La película tiene un guión bastante aceptable aunque limitado, los efectos especiales tiene encanto aunque sean paupérrimos y los planos y el montaje son bastante mejor de lo que se comenta habitualmente.

En definitiva, película corta de duración para pasar un rato ameno sin más. Afortunadamente Tim Burton nos recuperó para muchos este director olvidado y con sus películas hace un guiño al cine de esa época, saliéndose del marco monocorde de Hollywood.

Casper y la magica wendy





Huyendo del envidioso brujo Desmond, Wendy y sus tías, tres brujas perversas y alocadas llamadas Gert, Gaby y Fanny, se esconden en un centro vacacional situado en plena montaña. Allí es donde inesperadamente se encontrarán con Casper y el trío fantasmal Látigo, Tufo y Gordi. La diversión sobrenatural llega al máximo cuando los fantasmas y las brujas unen sus fuerzas para salvar a Wendy y frustar los planes del malvado brujo Desmond.

Aburre bastante. Con unas interpretaciones muy justitas y una historia que tampoco pasa la media, al igual que los efectos especiales que raspan el aprobado.
Vale para los mas pequeños.

Casper





La señora Crittenden (Cathy Moriarty) contrata al doctor Harvey (BIll Pullman), para que exorcice la mansión de Whipstaff, en la que habitan cuatro fantasmas. Tres de ellos; Látigo, Tufo y Gordy no toleran a los mortales dentro de la casa y tienen un sentido del humor tan negro que ahuyenta a los más atrevidos. Con ellos vive su sobrino Casper, joven, amistoso y harto de sus tíos. Crittenden quiere encontrar un tesoro escondido en el edificio. Algo que oculta al doctor Harvey, que se presenta en la mansión con su hija Kat (Christina Ricci), una joven adolescente soñadora. La hija de Harvey y Casper se empiezan a llevar estupendamente desde muy pronto. Ambos son adolescentes y tienen problemas para relacionarse. De Casper huye todo el mundo porque es un fantasma y de Kat, en cuanto se enteran de la profesión de su padre. El fantasma y la joven son dos almas gemelas que entran en continuo conflicto con sus respectivos parientes por cualquier cosa.

Esta película marcó mi infancia. Por ella, me empecé a interesar por los fantasmas y a leer libros sobre ese tema en cantidades ingentes, cosa que me ayudó mucho a aumentar mi vocabulario. Incluso me compré la casa de juguete que hicieron de Whipstaff...friki total de "Casper", lo reconozco. Por eso le doy un 9, porque darle una nota más realista a esta peli (un 7 por ejemplo) seria estar renegando de mi infancia (e incluso matarla, como ya han dicho por aquí XD).

Su banda sonora inolvidable, una genial y joven Christina Ricci, el amor de mi infancia, Casper (o Devon Sawa cuando se personifica), una historia entrañable, la máquina para despertarse y arreglarse, los tíos de Casper, la escena del baile...todo eso fue visto por mis ojos de niño pequeño más de cien veces (y aún hoy, adulto ya, la siguen viendo alguna tarde al año con mi hermano pequeño...la excusa perfecta), hasta el punto de rallar la cinta y tener que esperar al DVD
Todas las veces me emocionó por igual y me entretuvo para que mi madre pudiera descansar de hija (yo era muy cargante por aquel entonces) una hora y media cada tarde de la semana e incluso algún sábado.

Algunos padres estarán recelosos de ponerles esta película a sus hijos por el tema de los fantasmas, pero "Casper" es totalmente adecuada para cualquier edad. No les asustará, lo prometo. De hecho, algunos pedirán a los reyes magos un fantasma como mascota. Una historia sencilla, contada con buen gusto y desarrollada en unos escenarios increíbles y mágicos, como lo son todas las estancias de la mansión Whipstaff, que hará soñar y creer a más de uno.

Casper la primera aventura










Casper a vuelto, y con él el Trío Fantasmal: Gordi, Tufo y Látigo, y dos nuevos personajes: Boombazo, el Padrino de los fantasmas y su ayudante Bobón. Tras caer del tren de los fantasmas, Casper encuentra a Chris, y pronto se harán buenos amigos y descubrirán que los poderes fantasmales de Casper pueden salvar la ciudad de la grúa demoledora. Casper, además, ayudará a reunir a Chris y a su padre, mientras Boombazo y Bobón tratarán de hacer regresar a nuestro protagonista con los demás fantasmas. Una espectacular combinación de personajes reales y animación, que entretendrá y llenará de sorpresas y risas a toda la familia.





la pelicula es visualmente peor que su parte original, vemos caras conocidas, es divertida no se le puede culpar de ser mediocre gracias a su presupuesto muchisimo mas bajo que la anterior, se nota que las manos caras del equipo tecnico de la parte original aqui no tienen nada que ver. Para verla un sabado de tarde aburrido y sin nada que hacer esta bien si no hay otra cosa mejor.

La verdad todo sea dicho no es una secuela es una inexplicable precuela de la fox de la original que es de la universal, pero la parte del tren esta bien.

Godzilla vs mothra, batalla por la tierra


Un asteroide impacta en el océano y provoca fuertes movimientos sismicos, los que despiertan tanto a Godzilla como a Battra, y producen fuertes marejadas que dejan al descubierto un enorme huevo de Mothra en la isla Infante. El aventurero Takuya Fujita es contratado por una corporación para rescatar el huevo, pero el mismo evoluciona hasta dar a luz a Mothra en su estado larval. Y pronto las tres bestias gigantescas se encontrarán librando una batalla campal en las ciudades de Japón, con Mothra y Battra intentando detener el sendero de destrucción de Godzilla.

lunes, 10 de mayo de 2010

APE


Un gorila gigante destruye una ciudad , secuestra a una chica y se enfrenta a un tiburón, todo esto en un 3d bastante cutre para la epoca, se estreno para seguir la estela del King Kong de l 76, bastante entretenida para autenticos frikis

Reptilicus


Durante una excavación minera en Laponia, se descubren los restos orgánicos de lo que podría ser un reptil prehistórico conservado en excelente estado. Se logra obtener un gran fragmento de su cola, el cual es enviado al Acuario de Copenhague para su estudio por parte del profesor Otto Martens. Pero el accidental descongelamiento de los restos permite el regeneramiento de los tejidos destruídos, ante el asombro de los científicos. Y a pesar de los cuidados en monitorear el constante crecimiento de la criatura - a la cual denominan Reptilicus -, durante una noche de tormenta su metabolismo se acelera y crece a proporciones gigantescas. Ahora el enorme monstruo se ha escapado del laboratorio y comienza a sembrar un sendero de destrucción en Dinamarca; y todo intento de destruir a Reptilicus puede terminar en desastre, ya que de sus fragmentos puede regenerarse un ejército de criaturas similares.